Meisje bij een naaimachine (Edward Hopper) Servet

Dit ontwerp is voorzien van een schilderij van de Amerikaanse realistische kunstenaar Edward Hopper (1882-1967). Het is een stille maar suggestieve weergave van eenzaamheid en introspectie, thema’s die vaak centraal staan in Hoppers werk. Het schilderij vangt een jonge vrouw, het titelmeisje, zittend aan een naaimachine, geabsorbeerd in haar taak. Hoppers kenmerkende stijl, gekenmerkt door zijn gebruik van licht, schaduw en alledaagse taferelen, is duidelijk te zien in dit vroege werk. De scène speelt zich af in een bescheiden, zonovergoten kamer, met het meisje gepositioneerd in de buurt van een groot raam. Het licht dat door het raam stroomt, is een belangrijk element van het schilderij, werpt een warme gloed over de kamer en verlicht de figuur van het meisje. Dit licht creëer vormt een sterk contrast met het donkere interieur, wat de isolatie van de scène benadrukt. Het gezicht van het meisje is gedeeltelijk verduisterd omdat ze zich aandachtig concentreert op haar naaien, haar uitdrukking onleesbaar, wat bijdraagt aan het gevoel van introspectie en eenzaamheid. Ze draagt een lange witte jurk en ze heeft vloeiend bruin haar. De naaimachine, destijds een essentieel instrument van het huiselijk leven, is met precieze details weergegeven, als symbool van de routinematige en vaak eentonige taken van het dagelijks leven. De houding van het meisje, enigszins gebogen over haar werk, suggereert concentratie, maar wijst ook op de rustige, repetitieve natuur van haar activiteit. Het raam, een terugkerend motief in Hoppers werk, dient als verbinding tussen de binnenwereld van het meisje en de buitenwereld buiten. Het originele kunstwerk werd in 1921 geschilderd door Edward Hopper.