Sassoferrato Madonna en Child Gold Foil Note Card Folie Kaarten

GIOVANNI BATTISTA SALVI IL SASSOFERRATO (SASSOFERRATO 1609 - ROME 1685) MADONNA EN KIND... Fine Art Gold Foil Kerst Kaart. Sassoferrato's reputatie in de 17e-eeuwse kunst is bijna volledig gebaseerd op zijn schilderijen van de Madonna, uitgevoerd met een opmerkelijke eenvoud van kleur en compositie, bijna volledig zonder achtergronddecor of verwijzing naar barokke of klassieke vormen. Zijn genialiteit lag in het vastleggen van een visioen van de Madonna van zo'n prachtige schoonheid en toewijding dat hem onderscheidde van andere tijdgenoten. Hetzelfde gezicht verschijnt met weinig variatie in het grootste deel van zijn kleine output en moest worden nagebootst door opeenvolgende generaties schilders. Giovanni Battista Salvi werd in 1609 in Sassoferrato geboren. Zijn vader was een lokale schilder genaamd Tarquinio, met wie hij zijn eerste opleiding kreeg. Als jong man reisde hij naar gebieden die grenzen aan de Marken, zoals Umbrië en Perugia, waar hij vanaf 1630 in dienst was van het Benedictijner klooster van S. Pietro, waarvoor hij een reeks van tien heiligen produceerde voor het plafond van de sacristie van hun kerk. Hoewel duidelijk beïnvloed door andere kunstenaars uit de Bologna-school, zoals Guido Reni en Guercino, houdt de traditie in dat hij in Rome en in Napels studeerde bij Dominichino, die Rome in 1631 naar Napels had verlaten. Aan die meester dankt hij de uitgesproken helderheid, verfijning en geïdealiseerde schoonheid die zijn zeer individualistische stijl beïnvloedden. Het eerste gedocumenteerde bewijs van de aanwezigheid van Sassoferrato in Rome komt pas in 1641, toen hij een schilderij voor de kerk van San Francesca di Paola uitvoerde. Het volgende jaar gaf prinses Pamphili di Rossano hem de opdracht om een van zijn bekendste schilderijen, Onze-Lieve-Vrouw van de Rozenkrans, te schilderen voor de kerk van Santa Sabina. Op het moment van zijn huwelijk, in 1648, woonde hij in de Romeinse parochie San Salvatore ai Monti, de kunstenaarskwartier, maar voor de komende dertig jaar is er geen verdere documentaire verslag van zijn verblijfplaats, noch zijn een van zijn schilderijen gesigneerd of gedateerd. Vermoedelijk werkte hij in die tijd aan de productie van de vele afbeeldingen van de Maagd waarvoor hij bekend werd. De vaag voor dergelijke afbeeldingen, gestimuleerd door de Mariacultus die door de Contrareformatie werd bevorderd, dwong hem om ze in kwantiteit te schilderen en een reservevoorraad aan te houden om aan de steeds toenemende vraag te voldoen. Ondanks het grote aantal van dergelijke afbeeldingen, elk onthult een consequent hoge kwaliteit van de uitvoering. In elk werk demonstreert hij zijn nauwgezette vakmanschap en bekwaam gebruik van briljante kleuren. In het schilderij van het cadeau wiegt de Maagd het slapende Christuskind teder in haar armen. Met zijn rozige wangen en mollige armen en benen, verschijnt het Christuskind als een typische, gezonde baby. Maria wordt afgebeeld als een stralende jonge moeder. Dit afbeelding schenkt de Maagd en het Kind menselijke kwaliteiten en viert de natuurlijke moederlijke band tussen moeder en baby. Deze band wordt benadrukt door de manier waarop Maria Jezus omhelst en haar wang op zijn hoofd rust. Hier is de kleur eenvoudig maar briljant levendig. De rijke, warme gouden en roze tinten, en het rustgevende blauw van Maria's sjaal geven rust en vrede aan de compositie. Sassoferrato's strakke, heldere lijnen, geïllustreerd door de fijn uitgevoerde plooien van draperie, onthullen zijn beheersing van klassieke barokke schildertechnieken. Dit vakmanschap droeg bij aan zijn bekendheid.