Steampunk klok oude Victoriaans tandwielstijl

Steampunk is een genre dat voortkwam uit de jaren tachtig en begin jaren negentig en elementen van science fiction, fantasie, alternatieve geschiedenis, horror en speculatieve fictie bevat. Het impliceert een omgeving waar stoomkracht op grote schaal wordt gebruikt — of het nu gaat om een alternatieve geschiedenis zoals het Victoriaans tijdperk-Britten of de 'Wilde West'-Verenigde Staten, of om een post-apocalyptische tijd — die elementen van science fiction of fantasie bevat. De werken van steampunk vertonen vaak anachronistische technologie, of futuristische innovaties zoals Victorians hen zouden kunnen voorzien, gebaseerd op een Victoriaans perspectief op mode, cultuur, architectonische stijl, en kunst. Deze technologie omvat zulke fictieve machines als die gevonden in de werken van H. G. Wells en Jules Verne, of de hedendaagse auteurs Philip Pullman, Scott Westerfeld en China Mieville. Andere voorbeelden van steampunk bevatten afwisselende geschiedenisachtige presentaties van dergelijke technologie zoals lichter-dan-luchtschepen, analoge computers, of dergelijke digitale mechanische computers zoals Charles Babbage en Ada Lovelace's Analytical Engine. Steampunk verwijst ook naar kunst, mode en design die door de esthetica van steampunk-literatuur worden geïnformeerd[1]. Verschillende moderne gebruiksvoorwerpen zijn door individuele ambachtslieden in een pseudo-Victoriaans mechanische "steampunk"-stijl omgezet, en een aantal visuele en muzikale kunstenaars wordt omschreven als steampunk. Geschiedenis Steampunk wordt beïnvloed door en past vaak de stijl aan van de 19de-eeuwse wetenschappelijke romancen van Jules Verne, H.G. Wells en Mary Shelley.[2] Voorlopers uit de 20e eeuw Verschillende kunstwerken en fictie die van belang zijn voor de ontwikkeling van het genre werden geproduceerd voordat het genre een naam had. Titus Alone (1959), van Mervyn Peake, verwachtte veel van de tropen van steampunk[3]. Remedios Varo's schilderijen combineren elementen van Victoriaans jurk, fantasie en technofantasy beelden[4]. Een van de vroegste uitingen van de steampunk-ethos was de originele CBS-televisieserie The Wild West (1965-1969), die de film Wild Wild West (1999) inspireerde[2].[5] De film Brazilië (1985) was een belangrijke vroege bioscoopinvloed op het creëren van het genre. [6][7] Oorsprong van de term Hoewel in de jaren zestig en zeventig van de vorige eeuw veel werken zijn gepubliceerd die nu als semitisch voor het genre worden beschouwd, is de term steampunk eind jaren tachtig ontstaan als tong in de wiekachtige variant van cyberpunk. Het lijkt bedacht te zijn door science fiction auteur K. W. Jeter, die probeerde een algemene term te vinden voor werken van Tim Powers (The Anubis Gates, 1983); James Blaylock (Homunculus, 1986); en hemzelf (Morlock Night, 1979, and Infernal Devices, 1987)—Dit alles vond plaats in een 19e-eeuwse (gewoonlijk Victoriaans) instelling en imiteerde conventies van zulke Victoriaans speculatieve fictie als H. G. Wells' The Time Machine. In een brief aan science fiction magazine Locus, geprint in de uitgave van april 1987, schreef Jeter: Beste Locus, Enclosed is een kopie van mijn roman Morlock Night uit 1979; ik zou het op prijs stellen als je zo goed bent om het te leiden Faren Miller, omdat het een belangrijk bewijs is in het grote debat over wie in de 'Powers/Blaylock/Jeter fantasy-triumasy' virate" schreef eerst op de "gonzo-historische manier". Hoewel ik haar review in de Maart Locus wel erg vleiend vond. Persoonlijk denk ik dat Victoriaans fantasieën het volgende grote ding zullen zijn, zolang we een passende collectieve term voor Powers, Blaylock en mijzelf kunnen bedenken. Iets dat gebaseerd is op de juiste technologie van de tijd, zoals 'stoompunks' misschien. —K.W. Jeter[8] Modern steampunk Terwijl Jeter's Morlock Night and Infernal Devices, Power's Anubis Gates en Blaylock's Lord Kelvin's Machine de eerste romans waren waarop Jeter's neologisme zou worden toegepast, gaven ze destijds de term weinig idee[9]. Ze waren echter verre van de eerste moderne science fiction schrijvers die speculeerden over de ontwikkeling van stoomgebaseerde technologie of alternatieve geschiedenissen. Keith Laumer's Worlds of the Imperium (1962) en Ronald W. Clark's Queen Victoria's Bomb (1967) passen moderne speculatie toe op technologie en de maatschappij uit het verleden[10]. Een ander vroegtijdig voorbeeld is de Warlord of the Air van Michael Moorcock (1971)[11]. Harry Harrison's roman A Transatlantic Tunnel, Hurrah! (1973) beschrijft een Brits Rijk van een alternatief jaar 1973, vol met atoomlocomotieven, met kolen aangedreven vliegboten, onderzeeërs en een Victoriaans dialoog. In februari 1980 publiceerden Richard A. Lupoff en Steve Stiles het eerste "hoofdstuk" van hun uit tien delen bestaande strip The Adventures of Professor Thintwhistle en Zijne Ongelofelijke Aether Flyer[12]. Het eerste gebruik van het woord in een titel was in de Steampunk Trilogy van Paul Di Filippo uit 1995[13], bestaande uit drie korte romans: "Victoria", "Hottentots" en "Walt en Emily", die zich respectievelijk voorstellen dat koningin Victoria wordt vervangen door een menselijke/pasklone, een invasie van Massachusetts door Lovecraftian monsters, en een liefdesaffaire tussen Walt Whitman en Emily Dickinson. Medialiterair Het educatieve boek uit 1981, elementaire BASIC - leren Uw computer programmeren in BASIC met Sherlock Holmes door Henry Singer en Andrew Ledgar, kan het eerste fictieve werk zijn geweest om het gebruik van Charles Babbages Analytical Engine in een avontuurverhaal weer te geven. Het instructieboek, dat op jonge programmeringsstudenten is gericht, schildert Holmes af die de motor als hulp in zijn onderzoeken gebruiken, en biedt programmalijsten aan om eenvoudige gegevensverwerkingstaken uit te voeren die nodig zijn om de fictieve hoesjes op te lossen. Het boek beschrijft zelfs een mogelijke verbetering aan de machine van Babbage; een apparaat dat de motor om, door telegraferlijnen ver toelaat worden gebruikt. De volumes van de onderneming, Elementary Pascal - Lerend om Uw Computer in Pascal met Sherlock Holmes en van Baker Street aan Binary te programmeren - Een Inleiding aan Computers en de Programmering van de Computer met Sherlock Holmes, werden ook geschreven. In 1988 verscheen de eerste versie van het 'science fiction roleplay'-spel Space: 1889, dat in een alternatieve geschiedenis werd geplaatst waarin bepaalde Victoriaans wetenschappelijke theorieën waarschijnlijk in diskrediet waren gebracht, wat tot nieuwe technologieën heeft geleid. Tot de bijdragende auteurs behoorden Frank Chadwick, Loren Wiseman en Marcus Rowland.[14] William Gibson en Bruce Sterling's roman The Difference Engine uit 1990 wordt vaak toegeschreven aan het feit dat ze op grote schaal bekend zijn gemaakt met steampunk.[5][15] Deze roman past de beginselen van Gibson en Sterling's cyberpunk-schrijvingen toe op een alternatief Victoriaans tijdperk waarin Ada Lovelace en Charles Babbage's voorgestelde stoomaangedreven mechanische computer, Babbage, die Babbage een 'verschilengine' noemde (later, Babbage), een meer algemene versie (analytische motor), werd eigenlijk gebouwd, en leidde tot de vooravond van de informatieleeftijd van meer dan een eeuw "vóór het schema". Dit het plaatsen was verschillend dan de meeste steampunk montages in zoverre dat het een duister en donker uitzicht van deze toekomst eerder dan de meer gangbare utopische versies neemt. Nick Gevers's originele anthologie-extrageme motoren uit 2008 bevatten nieuwere steampunkverhalen van sommige schrijvers van het genre, evenals andere science fiction en fantasieschrijvers die experimenteren met neo-Victoriaans conventies. Een retrospectieve reprint-anthologie van steampunk fictie werd ook in 2008 gepubliceerd door Tachyon Publications; uitgegeven door Ann en Jeff VanderMeer en met de juiste titel Steampunk, het is een collectie van verhalen van James Blaylock, wiens "Narbondo"-trilogie meestal als steampunk wordt beschouwd; Jay Lake, auteur van de roman Mainspring, soms met een label "clockpunk";[16] de bovengenoemde Michael Moorcock; en Jess Nevins, die bekend staat om zijn annotaties bij de Liga van buitengewone heren. Terwijl de meeste originele steampunkwerken een historisch plaatje hadden, plaatsen de [citaat nodig] later werken vaak steampunk elementen in een fantasiewereld met weinig verhouding tot om het even welk specifiek historisch tijdperk. Historische steampunk is een science fiction die een alternatieve geschiedenis cadeau; het bevat ook echte locales en personen uit de geschiedenis met alternatieve fantasietechnologie. "Fantasy-world steampunk", zoals het Perdido Street Station van China Miéville, Alan Campbell's Scar Night en Stephen Hunt's Jackeliaanse romans, daarentegen, cadeaus steampunk in een volledig denkbeeldige fantasiewereld, vaak bevolkt door legendarische wezens die samenleven met stoomtijdperken en andere anachronistische technologieën. De werken van China Miéville en soortgelijke auteurs worden echter soms aangeduid als behorend tot de "New Weird" in plaats van steampunk. De zelfbeschreven auteur van "vergezochte fictie" Robert Rankin heeft steeds meer elementen van steampunk in verhalende werelden opgenomen, zowel Victoriaans als verbeeldingsloos. In 2009 werd hij lid van de Victoriaans Steampunk Society[17]. Victoriaans In het algemeen omvat de categorie alle recente science fiction die plaatsvindt in een herkenbare historische periode (soms een alternatieve historische versie van een werkelijke historische periode) waarin de industriële revolutie reeds is begonnen, maar de elektriciteit nog niet wijdverbreid is.[Benoeming noodzakelijk] Het legt de nadruk op met stoom of met de voorgeschiedenis aangedreven gadgets. De meest gangbare historische steampunk-instellingen zijn de Victoriaans en Edwardiaanse tijdperken, hoewel sommigen in deze categorie "Victoriaans steampunk" al bij het begin van de Industriële Revolutie kunnen beginnen. Enkele voorbeelden van dit type zijn de roman The Difference Engine,[18] de stripboekserie League of Extramal Gentlemen, de geanimeerde film Atlantis: The Lost Empire,[2] de Anime-serie Fullmetal Alchemist en de Role Play game Space: 1889[2]. Sommige, zoals de stripserie Girl Genius[2], hebben hun eigen unieke tijd en plaatsen, ondanks het feit dat ze zwaar geprezen zijn van de historische tijd en de historische omgeving. Karel Zeman's film The Fabulous World of Jules Verne (1958) is een zeer vroeg voorbeeld van filmsteampunk. Op basis van de romans van Jules Verne ziet de film van Zeman zich een verleden dat gebaseerd is op die romans die nooit zijn ontstaan[19]. Een andere vroege voorbeelden van historische steampunk in de bioscoop zijn de animatiefilms van Hayao Miyazaki, zoals Laputa: Castle in the Sky (1986), die veel archetypische anachronismen bevatten die kenmerkend zijn voor het steampunkgenre.[20][21] "Historische" steampunk leidt gewoonlijk meer naar science fiction dan fantasie, maar een aantal historische verhalen over steampunk bevatten ook magische elementen . Zo draait Morlock Night, geschreven door K. W. Jeter, rond een poging van de tovenaar Merlin om koning Arthur op te voeden om Groot-Brittannië in 1892 te redden van een invasie van Morlocks van de toekomst[5]. De Anubis Gates van Tim Powers betrekt een kool van goochelaars onder de bedelaars en dieven van de vroege 19e-eeuwse Londense onderwereld. Paul Guinan's Boilerplate, een 'biografie' van een robot aan het einde van de 19e eeuw, begon als een website die internationale verslaggeving kreeg toen mensen begonnen te geloven dat Photoshop-afbeeldingen van de robot met historische personages echt waren[22]. De site werd aangepast aan een geïllustreerd, hardband Boilerplate: History’s Mechanical Marvel, dat in oktober 2009 door Abrams werd gepubliceerd[23]. Omdat het verhaal niet in een alternatieve geschiedenis was geplaatst, en in feite nauwkeurige informatie over het Victoriaans tijdperk bevatte,[24] verwezen sommige [specificeer] boekhandelaars naar de tome als "historische steampunk". Amerikaans West Een andere omgeving is "Western" steampunk, dat overlapt met zowel de Westerne subgenres van de Weird West- als Science-fictie. Er zijn verschillende andere categorieën ontstaan, met dezelfde namen, zoals diesel punk, clockpunk en andere. De meeste van deze termen zijn bedoeld als aanvulling op het GURPS-rolspel en worden niet in andere contexten gebruikt[25]. Films en literatuur van dit genre zijn High Moon, Far West, Jonah Hex en de Will Smith film Wild, Wild West. Alternatieve wereld Sinds de jaren '90, heeft de toepassing van het steampunk label zich uitgebreid tot werken die zijn ingesteld in herkenbare historische periodes, tot werken die zijn ingesteld in fantasiewerelden die sterk afhankelijk zijn van stoomtechnologie of lentesystemen. Fantasy steampunk-instellingen zijn te vinden in tabletop- en computerspellen. Tot de opmerkelijke voorbeelden behoren Myst, Skies of Arcadia, Final Fantasy VI, Final Fantasy VII, Final Fantasy IX,[26] Rise of Nations: Rise of Legends,[27] en Arcanum: Of Steamworks en Magick Obscura.[2] De gnomen en goblins in World of Warcraft hebben ook technologische samenlevingen die als steampunk kunnen worden omschreven[28], aangezien zij veel eerder zijn dan de technologieën van de mannen, maar niet magisch zijn zoals die van de Elves. Net zoals in de rollenspelserie The Elder Scrolls a race of Dwarves, de "Dwemer", wordt getoond dat hij gebruik maakt van technologie die sterk wordt beïnvloed door steampunk, met reuzencogs en zichtbare bewegende delen, en stoomkracht, in tegenstelling tot de middeleeuwse technologieën van de soort mannen en de tovermaatschappij van de Elven-races. Dungeons en Dragons introduceerden steampunk-elementen met de Eberron-instelling, waaronder automatiseringen die warforged worden genoemd en het gebruik van "technologische" magie via items zoals de bliksemrail en luchtschepen. Midden in de historische en fantasieondergenres van steampunk is een type dat plaatsvindt in een hypothetische toekomst of een fantasieequivalent van onze toekomst, waarbij steampunk-achtige technologie en esthetica de overhand krijgen. Voorbeelden zijn Jean-Pierre Jeunet & Marc Caro's The City of Lost Children (1995), anime film Steamboy (2004), Draai A Gundam (1999-2000), Trigun en Hayao Miyazaki's post-apocalyptische anime Future Boy Conan (19955000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000000 78),[29] en s film Treasure Planet (2002). In 2011 gaf muzikant Thomas Dolby zijn terugkeer naar muziek na een 20-jarige onderbreking met een online steampunk alternatieve fantasiewereld genaamd de Floating City, om zijn album te promoten. Een kaart van de Floating City[2] Fantasy en horror Kaja Foglio introduceerde de term "Gaslight Romance",[30] gasfantasy, die John Clute en John Subsidie definieert als "steampunk-verhalen ... het meest voorkomende in een gerenoveerde, rokerige 19e-eeuwse Londen, net als Gaslight-Romancen. Maar de laatste categorie richt nostalgisch op pictogrammen uit de late jaren van die eeuw en de vroege jaren van de 20e eeuw—op Dracula, Jekyll en Hyde, Jack the Ripper, Sherlock Holmes en zelfs Tarzan—en kan normaal gesproken worden opgevat als het combineren van bovennatuurlijke fictie en recursieve fantasie, hoewel sommige gaslichte romancen kunnen worden gelezen als fantasieën uit de geschiedenis[31]." Sommigen, zoals schrijver/kunstenaar James Richardson-Brown[32], gebruiken de term steamgoth om te verwijzen naar steampunkuitdrukkingen van fantasie en horror met een "donkerder" gebogen. [bewerken] Televisie en film De televisieserie The Wild Wild West uit 1965 en de film uit 1999 bevatten veel van de elementen van geavanceerde stoomtechnologie die in de Wilde West-tijdsperiode van de Verenigde Staten zijn ingebouwd. De Amerikaanse tv-serie Q.E.D. uit 1982, die in Edwardian England werd opgezet, gaf Sam Waterston de titel van professor Quentin Everett Deverill (de titel van de serie is het initiaal van het personage, evenals de Latijnse uitdrukking quod erat demonstratie, die vertaald wordt als "wat moest worden aangetoond"). De professor was een uitvinder en wetenschappelijk detective, in de vorm van Sherlock Holmes. In het show was het hoofdpersonage voornamelijk bekend onder zijn initialen, Q.E.D. De laatste scène van de film Back to the Future Part III impliceert dat de protagonist Emmett Brown, na in de jaren 80 in Californië te zijn gestrand, erin geslaagd is om de technologie van 1980 aan te passen in een stoomaangedreven context, inclusief de ontwikkeling van een machinekamergebaseerde treintijd . The Adventures of Brisco County, Jr., een Fox Network 1990s TV science fiction-western set in de jaren 1890, bevatte elementen van steampunk zoals voorgesteld door professor Wickwire, wiens uitvindingen omschreven werden als "het komende ding"[33] Het kortstondige show van 1995 op UPIJN. N, opgezet in 1876 Arizona, bevatte zulke klassieke uitvindingen als een stoomaangedreven "quadrovelocipede" en nachtelijke visiebril, en verhitte John de Lancie als een slordig vermomde Nicola Tesla. Alan Moore's and Kevin O'Neill's 1999 The League of Extranormal Gentlemen graphic novel series (and the following 2003 film adaption) populariseerden het steampunkgenre enorm[34]. De Syfy reeks Warehouse 13 kenmerkt vele steampunk-geïnspireerde voorwerpen en artefacten, met inbegrip van computerdesign die door steampunk artisan Richard Nagy worden gecreeerd, ook bekend als "Datamancer"[35]. Het Syfy miniseries Tin-Man neemt ook een aanzienlijke hoeveelheid stoompunk geïnspireerde thema's op in een nieuwe fantasie van L. Frank Baum's The Wonderful Wizard of Oz. De BBC-serie Doctor die ook steampunk-elementen verwerkt in het ontwerp van de tijdmachine van de Doctor, de TARDIS, die voor het eerst werd aangeboden in de Amerikaanse coproductie van 1996 toen de TARDIS-binnenkant opnieuw werd ontworpen om op een vrijwel Victoriaans bibliotheek te lijken met een centrale besturingsconsole bestaande uit eclectische en anachronistische voorwerpen. Gewijzigd en gestroomlijnd voor de revitalisering van de reeks in 2005, blijft de TARDIS-console steampunkelementen bevatten, waaronder een Victoriaans typemachine en grammofoon. Steampunk begint ook meer aandacht te krijgen uit meer "mainstream"-bronnen. De aflevering van de tv-serie Castle, genaamd "Punked", die op 11 oktober 2010 werd uitgezonden, bevatte bijvoorbeeld de steampunk-subcultuur en gebruikte Los Angeles-area steampunks als extra's[36] Ook de muziekvideo's van David Guetta's "Draaien me aan" en paniek op de Disco's "De Ballad of Mona Lisa' heeft zich sterk laten inspireren door steampunk. De 19e-eeuwse detectiereeks Murdoch Mysteries bevat soms elementen van steampunk. In de aflevering van 2012: Wie heeft het Elektrisch Vervoer vermoord?, bijvoorbeeld, ontwikkelt een uitvinder een elektrische auto die draait op NiCd-batterijen die in rekening worden gebracht door zonnecellen, alleen om Henry Ford en Standard Oil zijn bedrijf te laten kopen en octrooien te laten verwerven en het project te doden. In veel episodes ziet Murdoch zelf futuristische apparaten of vindt ze deze uit met behulp van hedendaagse materialen. Kunst, mode en design Tim Wetherell's Clockwork Universe sculpture in Questacon, Canberra, Australië (24 september 2009) Veel van de visualisaties van steampunk hebben hun oorsprong in onder andere Walt's 20.000 Leagen onder het Zee[37], inclusief het ontwerp van het verhaal onderzeeër de Nautilus, de binnenbekleders en de onderwateruitrusting van de bemanning; en George Pal's film The Time Machine uit 1960, met het ontwerp van de tijdmachine zelf. Dit thema wordt ook overgeheveld naar de themaparken in het ontwerp van het Mysterious Island - gedeelte van het attractiepark van Tokyo DisneySea. Het ontwerp van Steampunk benadrukt een evenwicht tussen de vorm en de functie[38]. Net als de Beweging Kunsten en Kunsten, vervaagt dit de lijn tussen gereedschap en decoratie. Verschillende moderne gebruiksvoorwerpen zijn door enthousiastelingen gewijzigd in een pseudo-Victoriaans mechanische "steampunk"-stijl.[7][39] Voorbeelden hiervan zijn computertoetsenborden en elektrische gitaren.[40] Het doel van dergelijke nieuwe ontwerpen is het gebruik van geschikte materialen (zoals gepolijst messen, ijzer, hout en leder) met ontwerpelementen en vakmanschap die in overeenstemming zijn met het Victoriaans tijdperk[11][41], waarbij het esthetisch ontwerp van de industrie wordt afgewezen[38]. De kunstenaarsgroep Kinetic Steam Works[42] bracht in 2006 en 2007 een werkende stoommotor naar het Burning Man festival[43]. Het oprichtende lid van de groep, Sean Orlando, heeft een Steampunk Tree House opgericht (in samenwerking met een groep mensen die later de Five Ton Crane Arts Group[44] zouden vormen), dat op een aantal festivals werd getoond.[45][46] Het Steampunk Tree House is nu permanent geïnstalleerd in de Dogfish Head Brewery in Milton, Delaware[46]. 7][48] In mei-juni 2008 vertoonde de multimediasartiest en beeldhouwer Paul St. George interactieve video-installaties die Londen en Brooklyn, New York, met elkaar verbinden in een Victoriaans era-gestileerde telectroscoop.[49][50] De New Yorkse promotor Evelyn Kriete organiseerde een trans-Atlantische golf tussen steampunk-liefhebbers uit beide Steampunk-themed zelfs[52] Paul St. George's Telectroscope in London City Hall (24 mei 2008) In 2009 creëerde kunstenaar Tim Wetherell een groot wandartikel voor Questacon, dat het concept van het klokkenheelal weergeeft. Dit stalen kunstwerk bevat bewegende tandwielen, een werkklok en een film van de eindige van de maan in actie. De 3D-maanfilm is gemaakt door Antony Williams. Van oktober 2009 tot februari 2010 organiseerde het Museum of the History of Science in Oxford de eerste grote tentoonstelling van steampunk art Objecten, die werd gecursiveerd en ontwikkeld door de kunstenaar en ontwerper van New York, Art Donovan, die ook zijn eigen "elektro-futuristische" belichtingssculpturen exposeerde en werd gepresenteerd door dr. Jim Bennett, museumdirecteur[53]. Deze tentoonstelling, van herontworpen praktische artikelen tot fantastische inzichten, liet het werk zien van achttien steampunkkunstenaars uit de hele wereldbol. De tentoonstelling bleek de meest succesvolle en zeer gewaardeerde tentoonstelling in de geschiedenis van het museum te zijn en trok meer dan tachtigduizend bezoekers aan. Het evenement werd in het publicatieblad van de kunstenaar "The Art of Steampunk" door curator Donovan nader toegelicht[54]. Het metrostation "Arts et Métiers" Spider sculptuur in Parijs van Daniel Proulx 2012 zag de debuut van de Mobilis in Mobili: een tentoonstelling van Steampunk Art en Appliance art-tentoonstelling. Oorspronkelijk gevestigd in de Wooster Street Social Club van New York (zelf het onderwerp van de televisieserie NY Ink), bevatte het tentoongestelde stuk werksteampunk tattoo systemen die respectievelijk ontworpen waren door Bruce Rosenbaum van ModVic en eigenaar van het Steampunk House[55] Joey "Dr. Grymm" Marsocci. en Christopher Conte die zeer verschillende benaderingen lieten zien. "fietsen, mobiele telefoons, gitaren, tijdstukken en entertainmentsystemen rond het scherm. Muziek Steampunk-muziek is zeer breed gedefinieerd, zoals Caroline Sullivan in The Guardian zegt: "Internetdebatten woeden over wat precies het steampunk-geluid is."[50] Dit gamma van steampunk-muziekstijlen kan worden gehoord in het werk van verschillende steampunk-artiesten, van de industriële dans/wereldmuziek van Abney Park [57]de folksteen van Steam Powered Giraffe, de straat Punk van de Mannen die niet voor niets zullen worden geblamed[58][59], de uitvinder/zangschrijver creaties van Thomas Truax of van de 'gekke wetenschapper' van de jaren tachtig fame Thomas Dolby,[50][60] de muziek van de zondagsbestuurder, beïnvloed door de karnatuur[61] de "industriële hiphop" a" van Doctor Steel,[62][63] de donkere en progressieve rockgeluiden van het Verniaanse proces,[64][65] de UnBuitengewone Gentlemen,[66] de elektronische geluiden van de Wet-Glass RO,[67][68] Darcy James Argue's 18-pige band band Secret Society en de muzikale verhalenvertelkunst van Echef De Clouds De Bruce, Bruce's octet "Steampunk" uit 2010, is in opdracht van Carnegie Hall in opdracht gegeven.[70][71] Steampunk is ook te zien in het werk van muzikanten die zich niet specifiek als steampunk identificeren. Bijvoorbeeld, de muziekvideo van Draai me aan door David Guetta met Nicki Minaj vindt plaats in een steampunk universum waar Guetta menselijke druïden creëer. Cultuur en gemeenschap Vanwege de populariteit van steampunk is er een groeiende tendens om steampunk tot een cultuur en levensstijl te maken[72]. Sommige fans van het genre passen een steampunkesthesie toe via mode,[73] decor thuis, muziek en film. Dit kan worden omschreven als neo-Victorianisme, dat de samensmelting is van Victoriaans esthetische beginselen met moderne gevoeligheden en technologieën[6]. Sommigen hebben een steampunk-filosofie voorgesteld, soms met punk geïnspireerde gevoelens van anti-vestiging, en meestal versterkt door optimisme over het menselijk potentieel[74]. Auteur G.D. Falksen, met een steampunk-gestileerde armprothese (gemaakt door Thomas Willeford), die een steampunk-mode laat zien. De mode van Steampunk heeft geen vastgestelde richtlijnen, maar neigt om moderne stijlen samen te stellen die door het Victoriaans tijdperk worden beïnvloed. Hieronder kunnen vallen geiten, korsetten, onderrokken en buisjes; pakken met vesten, jekkers, bovenste hoeden[75] en spatten; of door militairen geïnspireerde kleding. Steampunk-beïnvloed outfits zijn gewoonlijk geaccentueerd met verscheidene technologische en periodetijdse accessoires: tijdsdelen, parasols, vliegende/rijdende bril, en straal pistolen. De moderne accessoires zoals celtelefoons of muziekspelers kunnen in steampunk outfits worden gevonden, na worden gewijzigd om hen de verschijning van Victoriaans-gemaakte voorwerpen te geven. Aspecten van steampunk-mode zijn te verwachten van de reguliere hoge mode, de Lolita-mode en aristocratstijlen, neo-Victorianisme en de romantische gothic-subcultuur. Steampunk werd een gemeenschappelijke beschrijver voor homemade voorwerpen op het ambachtelijke netwerk Etsy tussen 2009 en 2011, [citaat nodig] hoewel veel van de voorwerpen en modes beer weinig op vroegere gevestigde steampunkbeschrijvingen lijkt. Het netwerk van vaartuigen kan de waarnemers dus niet als "voldoende steampunk" beschouwen om de beschrijving te rechtvaardigen. Comedienne April Winchell, auteur van het boek, Regretsy: Waar DIY WTF ontmoet, catalogiseert een aantal van de mooiste en grappigste voorbeelden op haar website, "Regretsy."[76] Het blog is populair bij steampunks en inspireerde zelfs een muziekvideo die viraal ging in de gemeenschap en werd geacclameerd door steampunk notafels[77] 20. 06 zag de eerste "SalonCon", een neo-Victoriaans/steampunk conventie. Het was drie jaar achtereen werkzaam en er waren artiesten, muzikanten (Voltaire en Abney Park), auteurs (Catherynne M. Valente, Ekaterina Sedia en G. D. Falksen), zandeilanden onder leiding van prominente mensen op hun vakgebied, werkplaatsen en panelen op steampunk, alsmede een seance, ballroom dans en de Chrononauts' Parade. Het evenement werd behandeld door MTV[78] en de New York Times[6]. Sindsdien zijn een aantal populaire steampunk-conventies de wereld over het hoofd gesprongen, met namen als Steamcon (Seattle, WA), de Steampunk World's Fair (Piscataway, NJ) en de World Steam Expo (Dearborn, MI)[79]. Steampunk is de afgelopen jaren ook een regelmatig kenmerk geworden van San Diego Comic-Con International, waarbij de zaterdag van het vierdaagse evenement algemeen bekend staat onder steampunks als "Steampunk Day", met als hoogtepunt een foto-opname voor de plaatselijke pers.[80][81] In 2010 werd dit in het Guinness Book of World Records als 's werelds grootste opgenomen. foto's van steampunk.[82] De zaterdag steampunk "after-party" is ook een belangrijk evenement geworden op de sociale agenda van steampunk; in 2010 waren de koppen onder meer The Slow Poisoner, UnBuitengewoon Gentlemen and Voltaire, met Veronique Chevalier als Mistress of Ceremonies en speciaal optreden door de Liga van STEAM[83][84] en in 2011 XG keerde terug bij Abney Park.[85] Steampunk heeft ook een groeiend gevolg in het Verenigd Koninkrijk en Europa. Het grootste Europese evenement is "Weekend at the Asilum", dat sinds 2009 elke september in The Lawn in Lincoln wordt gehouden. Het Asiel, dat door de Victoriaans Steampunk Society als non-profitorganisatie is georganiseerd, is een specifieke steampunk-gebeurtenis die een groot deel van het historische kwart van Lincoln, Engeland, samen met Lincoln Castle overneemt. In 2011 waren er meer dan 1000 steampunks aanwezig. Het evenement kenmerkt de Empire Ball, Majors Review, Bazaar Eclectica en de finale van het internationale Tea Dueling