August Macke - Huis in Tuin 1914 Waterolor Briefkaart

Haus im Garten. Huis in de Tuin 1914. Waterverf. 22 × 28.5 cm. Hij leefde tijdens een bijzonder innovatieve tijd voor Duitse kunst die de ontwikkeling van de belangrijkste Duitse Expressionistische bewegingen evenals de aankomst van de opeenvolgende avantgardebewegingen zag die zich in de rest van Europa vormden. Als een ware kunstenaar van zijn tijd, wist Macke het hoe te om in zijn het schilderen de elementen van de avantgarde te integreren die de meesten hem interesseerden. August Macke was geboren in Meschede, Duitsland. Zijn vader, Augustus Friedrich Hermann Macke (1845-1904), was een bouwondernemer en zijn moeder, Maria Florentine, née Adolph, (1848-1922), kwam uit een landbouwfamilie in het gebied van Sauerland van Duitsland. De familie leefde in Brüsseler Straße tot Augustus was 13. Hij leefde toen het grootste deel van zijn creatief leven in Bonn, met uitzondering van een paar die periodes bij Meer Thun in Zwitserland en diverse reizen aan Parijs, Italië, Holland en Tunesië worden doorgebracht. In Parijs, waar hij voor het eerst in 1907 reiste, zag Macke het werk van de Impressionisten, en binnenkort nadat hij naar Berlijn ging en een paar maanden in de studio van Lovis Corinth doorbracht. Zijn stijl werd gevormd binnen de wijze van Frans Impressionisme en post-Impressionisme en ging later door een periode Fauve. In 1909 huwde hij Elisabeth Gerhardt. In 1910, door zijn vriendschap met Franz Marc, ontmoette Macke Kandinsky en voor een tijdje deelde de niet-objectieve esthetische en mystieke en symbolische belangen van Der Blaue Reiter. Vergadering van Macke met Robert Delaunay in Parijs in 1912 moest een soort revelatie voor hem zijn. Het chromatische Kubisme van Delaunay, dat Apollinaire Orphism had geroepen, beïnvloedde de kunst van Macke verder van dat punt. Zijn Vensters van Winkels kunnen als een persoonlijke die interpretatie van de Vensters worden beschouwd van Delaunay, met de gelijktijdigheid van afbeeldingen wordt gecombineerd in het Italiaans worden gevonden Futurisme. De exotische atmosfeer van Tunesië, waar Macke in 1914 met Paul Klee en Louis Moilliet reiste was fundamenteel voor de verwezenlijking van de luministbenadering van zijn definitieve periode, waarin hij een reeks de werken nu nagedacht meesterwerken veroorzaakte. August Macke oeuvre kan als Expressionisme (de beweging dat in Duitsland tussen 1905 en 1925) bloeide, en ook als deel van Fauvism worden overwogen. De schilderijen leggen hoofdzakelijk bij het uitdrukken van gevoel en stemmingen eerder dan het reproduceren van objectieve werkelijkheid de nadruk, gewoonlijk vervormend kleur en vorm. Carrière van Macke werd kortgeknipt door zijn vroege dood bij de voorzijde in Champagne in September 1914, de tweede maand van Wereldoorlog I. Zijn het definitieve schilderen, Afscheid, schildert de stemming van mistroostigheid af die na de uitbarsting van oorlog regelde. Het expressionisme was een culturele beweging, aanvankelijk in poëzie en het schilderen, voortkomend in Duitsland bij het begin van de 20ste eeuw. Zijn typische trek moet de wereld onder een volkomen subjectief perspectief voorstellen, hevig vervormend het om een emotioneel effect te verkrijgen en levendig persoonlijke stemmingen en ideeën over te brengen. De expressionistische kunstenaars wilden de betekenis uitdrukken van "het zijn levende" en emotionele ervaring eerder dan fysieke werkelijkheid. Het expressionisme kwam te voorschijn als "avantgardebeweging" in poëzie en het schilderen vóór de eerste Oorlog van de Wereld; in werden de Weimar jaren gewaardeerd door een massapubliek, die zijn populariteitspiek in Berlijn hebben, tijdens de jaren '20. Het expressionisme wordt tentoongesteld in vele kunstvormen, die omvatten: het schilderen, literatuur, theater, film, architectuur en muziek. De termijn impliceert vaak emotionele angst. In een algemene betekenis, kunnen de schilders zoals Matthias Grünewald en El Greco expressionistisch worden genoemd, hoewel in de praktijk, de termijn wordt toegepast hoofdzakelijk op de de 20ste eeuwwerken. De expressionistische spanning op het individuele perspectief was ook een reactie op positivisme en andere artistieke bewegingen zoals naturalisme en impressionisme. Der Blaue Reiter (de Blauwe Ruiter) was een groep kunstenaars van Neue Künstlervereinigung München in München, Duitsland. Der Blaue Reiter was een Duitse beweging die vanaf 1911 tot 1914 duren, fundamenteel voor Expressionisme, samen met Matrijs Brücke die het vorige decennium in 1905 werd opgericht. Les Fauves (het Frans voor de Wilde Dieren) was kortstondig en los groepering van vroeg - 20 Moderne kunstenaars van de Theeuw de van wie werken painterly kwaliteiten en sterke kleur over de representatieve of realistische die waarden benadrukten door Impressionisme worden behouden. Terwijl Fauvism als stijl met rond 1900 begon en voorbij 1910 verderging, de beweging zoals zulke slechts drie jaar, 1905-1907, duurden en drie tentoonstellingen hadden. De leiders van de beweging waren Henri Matisse en André Derain. Het schilderen is een wijze van uitdrukking en de vormen zijn talrijk. De tekening, de samenstelling of de abstractie en andere esthetica kunnen dienen om de expressieve en conceptuele bedoeling van de vakman te vertonen. De schilderijen kunnen naturalistisch en representatief (zoals in een stilleven of een landschap die schilderen), fotografisch zijn, samenvatting, met verhalende inhoud, symboliek, emotie worden geladen of politiek in natuur zijn. Het schilderen is de praktijk van het toepassen van verf, pigment, kleur of ander middel op een oppervlakte (steunbasis). In kunst, beschrijft de termijn zowel de handeling als het resultaat, dat het schilderen wordt geroepen. De schilderijen kunnen voor hun steun dergelijke oppervlakten hebben zoals muren, document, canvas, hout, glas, lak, klei of beton. De schilderijen kunnen met bladgoud worden verfraaid, en sommige moderne schilderijen nemen andere materialen met inbegrip van zand, klei, en schroot van document op. Een gedeelte van de geschiedenis van het schilderen in zowel Oostelijke als Westerne kunst wordt overheerst door spirituele motieven en ideeën; voorbeelden van dit soort het schilderen van waaier van kunstwerk die mythologische cijfers aangaande aardewerk afschilderen aan Bijbelse die scènes op de binnenlandse muren en het plafond van de Kapel Sistine, aan scènes van het leven van Boedha of andere scènes van oostelijke godsdienstige oorsprong worden teruggegeven. Onder het verdergaan en de stroom zijn de richtingen in het schilderen aan het begin van de 21ste eeuw het Zwart-wit schilderen, het schilderen van de hard-Rand, Geometrische abstractie, Krediet, Hyperrealism, Photorealism, Expressionisme, Minimalism, Lyrische Abstractie, Pop-art, Op Kunst, Abstract Expressionisme, het schilderen van het Gebied van de Kleur, neo-Expressionisme, Collage, het schilderen van Intermedia, het schilderen van de Assemblage, de kunst van de Computer het schilderen, het Postmodern schilderen, het schilderen van neo-Dada, het Gestalte gegeven canvas schilderen, het milieumuurschildering schilderen, het traditionele cijfer schilderen, het schilderen van het Landschap, het schilderen van het Portret, en verf-op-glas animatie. De ontwikkelingen in het Oostelijke schilderen vergelijken historisch die in het Westerne schilderen, in het algemeen, een paar vroeger eeuwen. De Afrikaanse kunst, de Islamitische kunst, de Indische kunst, de Chinese kunst, en de Japanse kunst elk hadden significante invloed op Westerne kunst, en, uiteindelijk, vice versa. De oudste bekende die schilderijen zijn in Grotte Chauvet in Frankrijk, door sommige historici wordt geëistC ongeveer 32.000 jaar oud te zijn. Zij zijn gegraveerd en geschilderd gebruikend rood oker en zwart pigment en tonen paarden, rinoceros, leeuwen, buffels, mammoet of mensen die vaak jagen. Nochtans is het vroegste bewijsmateriaal van het schilderen ontdekt in twee rots-schuilplaatsen in het Land van Arnhem, in noordelijk Australië. In de laagste laag van materiaal bij deze plaatsen zijn er gebruikte stukken van oker geschat om 60.000 jaar oud te zijn. De archeologen hebben ook een fragment van rots schilderend in een kalksteen rots-schuilplaats wordt bewaard in het gebied Kimberley van Noordwestelijk Australië gevonden, dat gedateerd 40 000 jaar die oud is. Er zijn voorbeelden van holschilderijen helemaal over wereld-binnen Frankrijk, Spanje, Portugal, China, Australië, India enz. In Westerne culturen zijn het olieverfschilderij en waterverf het schilderen de bekendste media, met rijke en complexe tradities in stijl en inhoud. In het Oosten, overheersten de inkt en de kleureninkt historisch de keus van media met even rijke en complexe tradities. De verschillende types van verf worden gewoonlijk geïdentificeerdw door het middel dat het pigment binnen wordt opgeschort of opgeschort, dat de algemene het werk kenmerken van de verf, zoals viscositeit, mengbaarheid, oplosbaarheid, droogtijd, enz. bepaalt.