Lente van de Seine door Claude Monet Legpuzzel

De lente van de Seine door Claude Monet, olie op canvas 1875, is een landschapsschilderij van voetgangers die op de oevers van de Seine in Parijs rondstrooien, de warme groene bladeren van ontluikende bomen en witte wolken in de bleke blauwe hemel van een warme, zonnige dag in de rivier. Het afbeelding is losgeslagen, schitterend, snel aangebrachte olieklekken, en legt een ontspannen, gemakkelijk moment vast in het leven van de stad, met de atmosfeer, de kleur en het licht onder de zon van een lentedag. Monet creëer een harmonieuze samenstelling van man tussen de natuur, met eenvoudige vormen en een zorgvuldige kleurharmonie om een idyllische scène uit te lokken die kenmerkend is voor de vooruitzichten van de Franse impressionisten. Claude Monet (1840 - 1926) was de oprichter en belangrijkste drijvende kracht achter de Franse Impressionistische schilderschool. Monet, geboren in Parijs, studeerde met Eugene Boudin, die de grondbeginselen onderwezen van olieverfschilderingen en schilderij van plein-air (open lucht) esel, en later met schilder Charles Gleyre, die uiteindelijk bevriend was met collega-impressionisten Manet, Renoir, Bazille en anderen. De impressionisten verworpen door de Parijse salon en andere plaatsen van de academische instelling van de 19e eeuw, schilderden direct uit de natuur en maakten op tijd vage momenten vast, in heldere, gebroken kleuren en kleine, snelle penseelstreken. Monet woonde en studeerde in Londen en Holland en produceerde veel schilderijen tot de eerste impressionistische tentoonstelling in 1874, waar zijn schilderij Impression: Sunrise kreeg veel bekendheid en verdiende de groep haar beroemde moniker. Na de dood van zijn kind en van zijn eerste vrouw Camille woonde Monet in Giverny, waar hij dankzij het toenemende succes een thuis en studio kon oprichten, omringd door uitgebreide tuinen. Monet beschilderde veel landschappen, waaronder tuinscènes en zijn beroemde kathedraalserie, met toenemende bezorgdheid over licht, kleur en atmosfeer, met een zorg voor kleur en vormen die op zijn oudere leeftijd op een soort abstractie zijn georiënteerd, waardoor hij een van de meest geliefde schilders van het moderne tijdperk is geworden.